景德镇青花瓷，中国青花瓷制作典范(0/0)

      青花瓷，始创于唐代，元代景德镇出产的青花瓷标志着其制作工艺的日臻成熟，业界人士简称之为“元青花”。但真正代表青花瓷最高成就的应当是清代康熙年间官窑出产的“五彩青花”。青花瓷素以钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，然后覆盖上一层较薄的透明釉，经高温一次烧制而成。烧成后釉面清爽透亮，纹饰灵动而不失规矩，其表面的青花发色含蓄沉静，历久弥坚。瓷器是中国古代的伟大创造，瓷之美，更是让世人叹为观止。如今，业界把元青花和清代官窑出产的青花瓷作为收藏的首选。今天，御宝轩带您一起领略青花缠枝莲纹瓷器的艺术之美。

       据了解，深圳御宝轩正在展出一件青花缠枝莲花纹罐，罐为直口，丰肩鼓腹，腹下渐收，平切浅圈足。整器造型端庄，发色沉稳，通身三层纹饰，简练整齐。肩部一周莲瓣纹，双层排列。主题纹饰缠枝莲花纹，莲花绽放，姿态优美，笔意流畅生动，器底部亦为变形仰莲瓣纹一周，上下呼应。青花一色，浑厚深沉，丰腴饱满，釉质肥厚莹润。纹饰布局疏密有致，古朴素雅，气韵生动。

       此罐是清代瓷器装饰风格的典范，缠枝佛莲予人一种端庄凝重的美感。纹饰与浑厚古朴的罐体相衬，愈显清盛世锐不可当的气势。整器用进口的“苏麻离青”料绘制，笔法活泼流畅，线条粗细并用，青花浓淡兼施。不论着色深浅，纹饰效果皆极为绚丽饱满，布局主次得当，层次分明，绘制工丽细致，气韵流畅，具有独特艺术效果。外壁通体绘青花花纹，自口沿向下，腹部缠枝莲纹为主要纹饰，花形硕大饱满，枝蔓舒展婀娜。颈部勾连锦地团寿纹又称“万寿不到头”，寓意福寿连绵。为清时期流行的陈设器之一，品相完美，一直深受人们的喜爱，后世均有仿制。

       为什么青花缠枝莲花纹会如此受欢迎？青花缠枝莲花纹首先给人的感觉是和谐之美，青花缠枝莲花纹是种无阶级的色彩和纹饰，从宫廷到百姓，从中国到外国，从古代到现代，一直受到广泛的喜爱。皇室和文人士大夫认为其端庄、高雅、中正、平和，内敛沉静，很多品行符合皇室对官员的要求；普通老百姓喜欢其清爽、雅致、悦目、自然、吉祥。一件青花缠枝莲纹瓷器放在皇宫里不显奢侈，放在百姓家不显得落魄，在商贾之家不显得庸俗，在寺庙里不显得遥不可及，它的平和与包容，如一股无形的力量将所有人的思绪引向美好。青花缠枝莲极强的图案美和设计美，也触动了人们爱美的神经。青花缠枝莲纹本身的线条之美，线条匀挺而灵活多变，精致圆润，美丽大方，格调高雅。

       清朝作为青花瓷器中的鼎盛时期、黄金时代，其艺术成就达到了巅峰，明清时期瓷器一直深受人们的喜爱，并成为瓷器收藏热点。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是“有陶以来，未有今日之美备”。它从一个侧面反映了当时的社会、经济、文化、艺术以致思想观念。作为宫廷用瓷和精美的艺术品，具有独特的艺术魅力，这与当时制度的完备与技术的成熟有很大关系，作品一直被后人推崇，为青花工艺的典范，烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青，出神入化的地步。

       纵观近几年清青花瓷的漂亮的成交记录，此时期的传世上品皆以高姿态出现在人们的眼前，在古瓷专场上抢尽风头，频频出现高价成交。2000年香港佳士得秋拍，清雍正“青花五蝠九桃纹橄榄瓶”以1104.5万港元的高价成交，创造了当时的拍卖纪录。2005年香港苏富比拍出的清干隆“青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶”以3633.68万元人民币成交；2006年香港佳士得又以1437.36万元的高价成交了一件清干隆“青花跃龙捧寿纹六方瓶”。可见青花瓷的收藏价值之高，一直受到买家的追捧，行情可谓始终不衰。在大件青花瓷价格上涨的带动下，普通青花瓷器，例如盘子、碗等也逐年看涨。

       目前，青花瓷之所以具有越来越高的市场价值，之所以其价格成倍上涨，主要是由青花瓷本身所承载的历史文化价值、科技工艺价值和美学艺术价值所决定的。深圳御宝轩瓷器部魏经理认为，青色在古代时是人们喜欢的颜色之一，不容易使人产生视觉上的疲劳。除此之外，青花瓷还有一系列“隐喻”之意，古时的读书人希望“青出于蓝而胜于蓝”，走上仕途后便有“青云直上”的愿望，渴望做一个人民爱戴的“青天”，甚至在卸甲归田之后，还希望能够“名垂青史”，“留取丹心照汗青”。“青”在当时士人心中的分量可见一斑。再加上青花瓷器属于不可再生资源，它的稀缺性决定了它的价值，清代青花瓷器带有明显的时代特征，制作精美，不仅具有极高的艺术价值，还具有很高的历史价值。其瓷做工精细，单从制作成本上看就价值不菲，值得投资。

责任编辑：何妹