四时风物总关情 （诗词篇）

           ----牛家强系列之诗词篇

    （中国国风网  孙克攀）认识牛家强的人都知道，家强先生擅书法,工篆刻.是一位知名度颇高的书法、篆刻家，很少有人知道先生还是一位资深诗人.
    对于写诗而言，尤其是古体诗，无高深的古文化功底，无平时有效的词语积累，无对生活世事的精深感悟，能写好诗那是不可想象的。了解牛家强先生的人都清楚,先生的书斋望草舍里除了笔、纸砚、墨就是书了,读书是其最的大嗜好。东坡先生云：“宁可食无肉，不可居无竹”，然对牛家强先生来说，可以食无精，也可衣无鲜，唯独不可以无酒、无茶,更不可以无书.加上天性勤奋，所以先生对于百家文史、唐诗宋词是信手拈来.，聊天时往往引经据典,侃侃而谈，让闻者无不生钦佩膜拜之心。
    先生曾笑言，上中学时，唐诗三百首已相当熟悉，几乎能全文背诵.想先生最痛恨他人妄言,所以肯定非妄言之人.俗云：”读会唐诗三百首,不会作诗也会诌”,先生能写诗,能写好诗,自在情理之中.
    唐人李贺，随时随地，总贴身带一囊，每每有灵感之时，便即记下投入其中，此成一佳话。牛家强先生虽无诗囊，但亦有异曲同工之妙。吾与先生为密友，闲聚之时，谈及近日诗话心得，其总是从全身各个口袋里掏出大大小小的纸片，令人忍俊不禁的是纸片的类别还参差不等，有餐巾纸，有随手撕来的宣边纸，也有学生的草稿纸，还可能有卫生纸，林林总总，不一而足。上面记的全是诗句，有成品，也有二三言残篇。问之，则曰：这是偶触发灵感时信手而为，好记性不如烂笔头嘛！其对诗之痴迷，亦可见一斑。

 先生好写诗，也能写诗，且只写格律诗。先生写诗严谨，酷爱平水韵而很少用新韵，自已的电脑里总是分类的清清楚楚。其对自已所写诗的严苛程度几近执拗，每首诗不修改到认为合乎格律且意境和谐时而决不示人。因其性格谦逊，不爱张扬，故知道者寥寥。孰不知先生以牛佬的笔名在国内某知名诗赋网上发表了近千首诗作，问其为何不结集而情衷网上，先生道：“网站上保存最安全。”哈哈，原来如此，先生思路真奇葩也！

 先生写诗总是率意而为，极少生编硬凑，为写而写。因其博学，故诗产量颇丰。有一趣事，可佐一二。某次先生千里迢迢去看女儿，过太行山时竟一气呵成写下绝句十八首之多，且应时应景，皆能入大家之眼，令人不得不为之倾叹。因在书法和篆刻上的光芒,致使先生之诗少现人前.然少为不是不为.少人知而非人皆不知.先生有自已的诗友圈子,常互相酬和.每有好诗好句或灵光一闪,皆互通有无.圈子里虽人不多, 却小而精.先生总言此为人生一大趣也。但先生每至此亦总偶现神情落寞之色,似勾起沉在心里的一些事情.再三追问下,先生释疑道:“吾好诗也久,然情趣相投而又脾性相知者却是难得.故能认可者皆为莫逆而惜之尤甚.尝记二十年前有三诗友,日日唱和，相得甚欢,乐此不彼.然天不假人,总有莫测风云.一因犯事而铛鎯入狱，一因病而英年早逝。一因嗜酒而中风，让吾遗憾至深，悲痛莫名，致使一度停笔，多年无心再入诗境。”每言至此，悲痛之情溢于言表。现在已知先生又交诗友数人，亦常互通诗趣雅兴，且偶尔小聚为乐。想先生应该早已走出那时阴影，重寻诗海之乐了吧！

 进入牛家强先生的诗词世界里，你会眼前一亮，仿若入一世外桃源。是那样的五彩斑澜，是那样的气势恢弘，是那样的奇思妙想，还有不同于一般的细腻。先生的诗内容丰富，涵盖广泛。大到山川古岳、小到花鸟虫鱼，春花秋月、夏蝉冬雪，人情世故、怀古咏叹，皆入得笔下，美轮美奂，读来让人不忍释卷。

如先生曾写过一首小绝，

“坐看冰轮到五更，读书怀古每生情。

忽闻草际虫鸣急，独自凭栏听秋声”（《七绝 独自凭栏听秋声》）。

 廖廖数言，却情感充沛，包涵万千。既有悠悠之清闲，又有淡淡之寂寞。诗开始即直入主题，以直描的手法交待出了时间地点人物事件，而一句“读书怀古每生情”成为本诗承上启下的关键。至于后面因为“虫鸣”而引起的“听秋声”，已是理所当然了。试问，此 “秋声”真的是指秋天的虫鸣吗？我想非也，此处的“秋声”已被前面的“怀古生情”而铺垫，衍生出了一种沧桑的情感，这也是先生想表达的。本诗短小精悍，意境深远，环环相扣。尤其是最后一句让人读后回味悠长，共鸣久久。从来绝句易写，但让人读之则不忍轻放的绝句却最是难为。这首小绝如此成功，这不正说明了先生对文笔的操控何其精准，文学功底何其高深啊！而且如此小诗在先生众多作品却是极为常见的。

牛家强先生自作自书诗词

 先生的诗多姿多彩，不仅有深沉的一面，也有写情写景细腻的一面。如其有一诗句“银河夜月对山斜，晚影随香入我家”（《 七绝 晚影随香入我家》），亦写的精炼优美。可以想象的到，先生当时肯定是以一种无比恬淡的心境来写此诗的。就这二句而言，语不华丽，但词能达意。一实写一虚写，简简单单，少了几丝骄揉造作之态，多了份超凡脱俗之气。其中“晚影随香”让人浮想连翩，意蕴万千。真不由得拍案叫绝也！我想即便难比肩李杜之才，然自可染得三分秋色。

 再看先生的另一首七绝《桂花》，诗曰：

不侍春情揖众芳，西风猎猎著华章。

金光万点撒开去，只为秋添一份香。

  想古往今来写桂花之诗句不可谓不多，似唐刘禹锡的“莫羡三春桃与李，桂花成实向秋荣”； 宋·李清照的“何须浅碧深红色，自是花中第一流”； 唐诗人宋之问“桂子月中落,天香云外飘 ”等等，皆流传已久，深入人心。这些诗皆将桂花之性之娇写得入木三分，让人深以为是。所以桂花难写，难在超越前人。

  先生此首《桂花》初读亦无特色，然仔细品之，虽入俗套，却另有风味，待沉入其中，则方觉其绝美。前二句先生以拟人的手法，写出桂花花期的同时，又赋予了桂花另外的东西——风骨。因桂花不愿随波逐流以讨取所谓春日的欢心，而甘愿在另一个苍凉的季节迎着猎猎之西风而绽放，这是一种精神，这是一种不屈的呐喊，也正是这种不和谐，造就了本诗特殊诗味，使诗更有可读性。接着先生又写了花之颜色，用“金光万点撒开去”句，以直白而简洁的词句来形容桂之形状及香味，显得更落地，更形象。没有华丽的词藻，没有动人的修饰，但却能让你真真切切感受到那美丽且香气袭人的桂花，如不食人间烟火的月下美人出现在读者眼前，读来如品大餐，色香味俱全。而结尾则更是完美，大气、脱俗而让人意犹未尽，“只为秋添一份香”，多么洒脱，多么霸气，多么无私的美啊！

一首诗而言，三分修饰，七分意境。否则，只能是如缺盐少油之小菜一般，虽有好的食材，但却淡然无味。先生这首诗妙就妙在并没有自已去独树一帜另辟蹊径，而是从平淡中挖掘出了桂花之发光点。真是一飞冲天，振聋发馈，“语不惊人死不休”啊！每读至此，吾必曰：先生之才，如湘江之水，滔滔不绝！吾又自嘲笑曰：革命尚未成功，吾辈仍需努力。嘻嘻，先生为吾之偶像，实至名归也！

 先生小绝写的唯美，然其五律亦美。打开先生的诗作，可见五律中亦佳句多多，信手拈来皆余韵绕梁。如“霜月听蝉韵，飞云动释闲”（《五律 相山重游》），“弦弹千重诉，指点万人倾”（《五律 琴瑟本无语》），“风竹凝秋韵，枯荷失夏香”（《五律 南方是故乡》），等等，类似如此精美联句，数不胜数。

 先生有首五律我印象最深。记得当时先生甫一写好，便发与我看。初看时未觉如何，就是普通的一首咏物诗而已，无有出彩之处。出于礼貌，我简单附和数句即权当交差。然次日再读，忽有感悟，于是静下心来，重新读来，渐悟出个中三昧，最后我不禁拍案而起，惊叹此诗之美。那首诗叫做《秋雨》，全诗如下：

相城连日雨,丹桂正苍然.

      枫俏疏枝上,荷萧绿水边.

      横江飞白鹭,浮浪起寒烟.

      临牗观黄叶,不知又一年.

   这首诗之所以乍看较为普通，是因为其用词较为简单，语句直白，且整诗初读时感情过于平稳。想古来写秋雨基本都是以愁为意，而本诗却无一愁字体现，以此先入为主，故觉平淡，这是本诗给我之第一感觉。然静下来细读之慢品之，则体味出平淡之中的不平凡来。像首联开句写“连日雨”，想来应是接绵绵秋雨如何惹人愁才对，然先生却对出一句“丹桂正苍然”，一“苍然”二字顿使诗的情感出现了些许反差。颔联上句的“俏”字，下句的“绿水”，则更加说明了先生此时是很有兴致的。同样的景色在不同的环境、不同的时间下感受也可能是不同的。颈联是这首诗最美的一联，“横江飞白鹭,浮浪起寒烟.”这句应是虚写，是先生通过想象得到的。但透过先生的彩笔，白鹭此起彼伏，浪花激起层层水雾，一幅生动的雨中江上秋景形象的展示在我们眼前。这首诗到现在已将雨中秋景很完整的表现在我们面前了，“绿意昂扬的桂”“疏枝上的枫”“绿水边的荷”“纷飞的白鹭”“江上的层雾”，这一切的一切都给了我们一种令人迷醉的秋，不忍舍弃的美。正当大家都认为诗已注定结局的时候，而最妙的事情出现了。先生的收尾忽然来了一丝丝似有似无的感伤和牵挂。“不知又一年”，这句翻转犹为高妙。是啊！秋景可以美，但再美，也是单调的，所以不能少了用情。先生几乎用十分之九的篇幅放在了述景上，最后那一分用情就显得犹为重要，成了点睛之笔，也正是这一笔才让前面写的景才变得有意义、有结果、有深度，才使本诗意境趋近完美。妙哉！先生之思，实意料之外也。先生之才情，又一证也。

牛家强先生自作自书诗词

   牛家强先生的诗中精品多多，穷吾之力，只能略述一二。先生之才，亦非三五笔墨能够详述。世上之人有才无德者众，有德无才者亦众，独德才兼备者稀，然先生则傲然于后者之列。此之为吾爱先生之故者，众爱先生之故者。先生之诗，直如其人，豁达、谦逊、修德，充满着真、善、美等正能量。读先生之诗能够觉得世界是如此的美好，心胸是如此的宽阔，人与人之间是如此的大爱。可以毫不隐讳的说：先生之才，不输于古圣，不逊于今贤；先生之心,不是日月,可昭日月;先生之诗，不是丹青，胜似丹青。（文  孙克攀）

责任编辑：王海峰