总把新桃换旧符（文 耿汉东）

一、王锦森的《坐看云起》是新古体诗

    王锦森的新作《坐看云起》，与2016年出版的《红尘行吟》一样，都是古体诗体裁。但仔细读来，与古体诗是有区别的。从句式上看，大都七言四句或七言八句，是古体诗的形式；从内容上看，反映的当下、时下和足下，也是标准的古体诗之旧瓶装新酒；从一首诗塑造一种意象上看，也是古体诗的创作手法。但我要说是：《坐看云起》不是严格意义上的古体诗，而是当前古体诗写作上一种新诗体，我们姑且称谓新古体诗。因为，在《坐看云起》里：寓意浓缩、用语简练、句式整齐、押韵流畅。这样的语言风格，就是古体诗体裁。但是他又不遵循古体诗的平仄格律，多有出律，且有破格变格。因此，虽属古体，又有别古体，是另有一番诗意的新绿。所以，它是古体诗的改革族，是一种新古体诗。

    那么，什么是新古体诗？用几句话来加以概括：采用古诗的句型；大体押韵；不讲究平仄；句式不一，体裁多样；使用当代语言，有时代气息。这就是新体古诗！在中国的诗歌排列顺序中，新体古诗位于近体诗与现代诗歌之间。其依次而下为：古体诗、近体诗、新古体诗、现代诗。

二、诗坛为何会有新古体？    

诗坛出现新古体诗，是古体诗创作的必然趋势！当前古典诗词人数洋洋大观矣！仅中华诗词学会会员就已达2万人，加上各省市县的会员数已破200万，诗词集每年出版近千部。这些说明古体诗词还是有生命力的。但纵观当代人所写的古体诗，则太多的化桔为枳，让人不以为然。我们从三个方面去解读：

     1、从形式上看，当代人所写诗词，多为食古不化，以至于大多作品在只有传承，沒有创新；数量大，质量差；多是平常，少有精品。这是当前古体诗创作的共症和普遍现象。例如，有人写一首怀人伤远的词，用柳永所创《玉蝴蝶》词牌，又用柳词的韵脚，还用柳词的题材，这样一来，你如何走出古人的写作氛围？王锦森的诗作无论是《红尘行吟》还是《坐看云起》却远远走出这个令人咋舌的怪圈。

  2、从题材上看：今人写古体诗多是风花雪月，或为赠言唱和，或是游记揽胜及应景应时。诗作大都又重歌叠唱，缺少个性与白描。若不标明作者及地点，很难知是何人咏何物。既穿旧鞋，又走老路，缺乏新时代的新颖与活力。而没有时代精神的诗词，不管其律韵、格式如何合拍、都不是成功的好诗。因为一篇优秀的诗作既有儿女情长，又要有家国风云。从這点上看，读《坐看云起》时你会与此不同的感受。

     3、从社会效果看：因作者受制于心胸眼界，其诗词内容过于庸俗化，故作品只能限于诗人之间的小圈子，或自己写，自己看，孤芳自赏。其诗作很难融入社会大众，更不能汇入文学主流去占领文化市场。长久以往，古体诗只能处于文学创作的边缘化。

     纵观一部中国文学史，一代又一代的文学形式的出现，都是对上一代文学形式的革命。由诗而词，由词成曲，由曲变小说，不断地演绎和变革。仅小说而言，上届茅奖作品《天路》己达400余万字。其表现的内容何其多，何其广，何其深。而1000年间，其它文学形式都在变，而唯独古体诗依然是28字或56字，依然是要押韵，要平仄，要拗救，等等不一，诸多制约。这世间有千年不变的东西吗？我们自己住的房子，每20年还要修补一下，而那古体诗为何不能动一下。《坐看云起》既看出锦森同志对新古体诗创作的态度，力度和深度。又在一片爆竹声中，把家门上都换成新的桃符。 

三：新古体诗的兴起乃大势所趋 

   首先，当今的古体诗是阅读而不是吟唱。唐诗是中国文学史上一座无可逾越的高峰。我们无须诗必李杜。现在的中国不是千年的唐朝。因其环境、语境、时事已不可复制，你写不出唐诗的丰采。许多人一边构思诗，另一边拿音韵书本对照着，甚至在格律验对时，发现这个字出律了，立马要换一个，为合平仄。也不论这个字合适与否，甚至到以字害义。试问一下，不改行吗？

    其次，辨别作品，重要的是内容。格律之于古体诗，一个身份证而己。若用一个人来比作一首古诗，骨骼肌肉就是诗的内容，真情是诗中的灵魂，而格律只是这个人穿的服饰。若一女子择夫，她一定看不上身披华丽衣衫的三寸丁，而一定会选择身材高大的儿郎，哪怕他身着布衣。买椟还珠就是最好的例子，若盒子里装的不是宝玉而是石头，楚人依然不买郑商。既然我们明白了内容与形式的关系，为何不在内容上下功夫呢？《坐看云起》在这个契节上与此理不谋而合。

再次，古体诗创作者思路凌乱，创作无序。许多人创作不注重题材的选择，中秋到了，写一首中秋望月。登上长城，又发了一番英雄之气。创作上东一榔头西一棒子，作品鸡零狗碎，创作处于无序状态。也有诗人把目光盯在当下和足下，创作了一些具有时代气息的作品。虽少却好，虽好却少，古体诗所给予我们的空间和平台太小了。唐人随口一吟便可入仕，便可名扬天下。时至今日，花香深处人在否？集约式写作很重要，几十首或者上百首同咏一个主题，要一本书一个主题，有冲击力，有震撼感。王锦森的《坐看云起》恰正为之，这也正是笔者深爱此书的原因。

复次，求正容变是古体诗的写作方向。求正容变，这是当代诗词大家马凯先生之论。所谓正体，就是固定句数，句有定字，字有定声，韵有定位，律有定对。至于容变，那是说完全正体写作当然好，但格律毕竟只是诗作的形式，形式总是为内容服务的。为了更好地抒情达意，适当地破格、变格，应该允许。不求正，格律诗就不复存在；不容变，格律诗就不能发展。  

我们所庆幸的是，初涉诗海的王锦森先生所创作的《坐看云起》，与上述理论不谋而合。他的作品应为新新古体诗。若如是，锦森先生何其幸也！《坐看云起》何其幸也！

     是为序

 2017年4月写于兰川斋

耿汉东先生

【作者简介】耿汉东：诗人、著名文学评论家，曾先后供职中共淮北市委宣传部和淮北日报社。喜欢读书，敬畏文字。1993年开始创作，已出版（含再版）14余部作品，主编6部诗集。现为淮北市诗词楹联家协会主席。

王锦森先生

【诗人简介】王锦森，著名诗人，1957年生，祖籍安徽阜阳。曾供职于省文化厅干部学校、安徽青年报社、安徽法制报社等文化新闻部门。现任《安徽法制报》社驻淮北站站长、中华诗词协会会员,淮北市诗词楹联家协会副主席，近年来,先后出版了《红尘行吟》(上下卷):、《坐看云起》(上下)和《尘埃落定》(上下)六部诗集。

责任编辑：孙克攀