古琴的修身与养生 下

    春秋战国时期已有了以音乐作为养生、怡情的手段，并逐渐发展为以音乐作为诊病、治病的一种手段。五行是中国古代认识客观世界的重点概念，指的是木、火、土、金、水五种物质，认为宇宙间一切事物，都是由这五种物质的运动、变化构成。在五行体系中，不同物质可以相互匹配。由于五音能够配属于不同的脏腑，脏腑的机能状态也能通过五音、五声表现出来，所以古人将五音形成的不同意象与五行相配属，形象地描述了“徵”音躁急动悸像火的特性，“羽”音悠远像水的特性，“宫”音浑厚温和像土的特性，“商”音凄切悲怆像金的特性。于是，这些概念不同的事物之间，建立了一种抽象的联系。

    根据静心的原理，选用优秀雅致的古琴音乐来获得保健的功效。曲调圆润、节奏舒缓、响度轻柔的乐曲，十分适合静心养生之用。人们在听到幽雅的音乐之后，便会沉浸在音乐美的世界，甚至进人心醉神迷状态，满足了内心泰然的需要，增进了心身健康。任何一种艺术都能缓解人们的压力，但古琴所表现的音乐更丰富、更细微、更深入、更有力量。

    从乐器特点来看。首先，音色丰富并且极具对比性的质感，低音古朴深厚，余音绵长不绝，高音则清润明亮，极富穿透力，而其“同音异弦”等特点能更精微细腻地刻画人心。其次，表现手法丰富，古琴琴曲的节拍多变，让演奏者的心境表达得淋漓尽致；而古琴所特有的“走手音”能使音线轻重疾徐的同时，还有刚柔、方圆、浓淡等变化，给人以趋于意境悠远、神韵无限之感。古琴属中低音区乐器，从人的心理通觉感受来说，更为沉着深切，常常加深了幽远深邃的意境，因此有李白“为我一挥手，如听万壑松”的名句。

    从乐曲内容来看，古琴乐谱中不仅有儒家文化中的平和仁爱，道家文化中的清净超然，更有不被流派所限的丰富的人生智慧，比如《梅花三弄》的潇洒浪漫，《酒狂》的自由狂放，《广陵散》的慷慨豪壮。《平沙落雁》描绘出的沙白风清、云飞天远、雁阵从容的自然景象，让人听之天地一宽。而同时，时而潺潺、时而汹涌的《流水》，其活力十足的特性也令人明朗超脱。而乐曲内容里面熟悉的历史人物，一脉相承的文化氛围，都让人们容易被曲中的思想意识、情感所感染。

　　在“非典”时期，著名古琴家李祥霆先生的唱片曾被作为“医保用品”用于医护人员，中日友好医院的跟踪调查显示，这些音乐对缓解焦虑、抑郁等都起到了积极作用。而他在美国发行的两张和美国音乐家即兴重奏的唱片，也作为“治疗音乐”销售得很好。

    古琴养生不仅仅是听音乐养生，因为古琴不仅是听，更要弹。弹琴亦称为抚琴，右手指拨弦，左手指在琴弦上滑动，像大鹏展翅。不仅有高雅的动作，还要有左右大脑的活动。一首优美的乐曲从自己的手指下流出，那种感觉，如临深山，如感秋意，如观江河，如处静夜，在现实的这个喧嚣的环境里，自己创造出一个舒畅优雅的小空间，什么工作的紧张，任务的压力，人事间的烦忧，甚至病疼，全都化为乌有。我自己亲身体验，在紧张的工作时，或面临巨大的压力时，一想到晚上回家可以弹琴，一想到家里墙上挂着的那张心爱的古琴，心里顿然生出一种美滋滋的感觉，压力立时就缓解了许多。而晚上下班回家，在自己独立的小环境下，轻轻抚弄一曲，自己的心情立时沉浸在优雅无挂的氛围中，各种困绕你的烦恼和紧张都消失了。内心平和了，体内各个生理环节逐渐趋于和谐，体内和谐，免疫力上升，百病难侵，这不正是养生所要达到的目的吗？

怎样才能达到真正修身与养生的目的呢？我认为应该确立如下几个观念：

    1 敬琴

    真正爱好古琴的人，不愿意把古琴视为仅仅是一种乐器，是一种可以随意放置的物件。他们认为古琴是道，是一种有着深刻内涵和哲理的而必须加以崇拜的有灵性的乐器。古琴是良师益友，是自己终生的亲人和朋友。古人在弹琴之前，要沐浴更衣，焚香盥手，这并非是一种迷信，而是表示对古琴的恭敬。面对古琴就像面对我们的先人，用自己的心灵和我们的先人对话，感受古代先人的心灵和丰彩，从中受到影响和教育。因此，弹琴时不能摇头晃脑，左顾右盼，要正襟危坐，要专心致志，要时刻表现出一种谦逊和恭敬。古人的琴学理论中就有“十不弹”的说法。这里面有一些有着较强的时代性，已不适合现代人的需要，但体现出的对古琴的崇拜和恭敬却是作为修身养性和养生所需要的。为什么现在还有不少保留完好的唐代、宋代、明代的古琴，却鲜有其他的乐器呢？这首先就是由于爱琴人把古琴视为珍宝。我们今天的琴人仍然要建立敬琴的观念。不敬不信，怎么能达到修身与养生的目的呢？

    2 静心。心情平静是健康的源泉。《素问．上古天真论》记载。“怡淡虚无，真气从之，精神内守，病从安来。”这就是说，心情平静，不动杂念，疾病便无从发生。《素问．上古天真论》还指出：“内无思想之急，以舔愉为务，以自得为功，形体不敝，精神不散，亦可以百数。”这就表明，做到心情舒畅；安然自得，便会延年益寿。如果每天都想着得奖，想着成名，想着发财，那么，伴随你的必然是焦虑和苦恼，怎么可能养生呢？

    古琴由于其结构的原因，音量较小。有人把这看作是古琴的致命缺陷，是没有发展前途的乐器。其实，这正是古琴的优点和强项。音量小则要求环境安静。天籁般的音色沁人肺腑，使人的心情也安静下来。因此，在安静的环境中，静静的听琴或抚琴，使自己在市俗的喧嚣中找到一片纯洁的净土，即修身，又养生。尚若弹奏的是音量很大的乐器，不仅同室之人受到干扰，就是左右邻居也受到影响，自己的心也很难安静。所以有人说：“古筝悦耳，古琴悦心”。在古代文人阶层中，修身养性的“琴棋书画”文房四艺中，琴就位列第一。也许正由于古琴独特的“悦心”效果，其生命力历经3000年依然沿续着，并且将会受到越来越多的人的喜爱。

    静心，还包括要虚心学习，认真理解琴曲的含意。古琴是标题音乐，每一首琴曲都有其特定的内容和含意。在琴谱中，每首琴曲前都有一段题解，说明这首琴曲的来龙去脉，曲意内容和弹奏特点。因此，抚琴者或听琴人都应对此有所了解，才能深刻理解琴曲的内涵，才能对自己的思想和言行产生影响。

    3 清欲。何为清欲？即清心寡欲之意，修淡泊之心。作为业余琴人来说，弹琴为悦已，不争名、不求利，不为考级和比赛焦虑，也不为排名前后而不悦。偶为表演不求佯狂之动作，哗众取宠；也不强求服装之新颖，以戏剧效果悦人。所弹琴曲不必贪多，但要弹好。三首五首、十首八首足矣。精雕细刻，反复揣摩，认真体会古曲之深意。不可随意改编，不能以好弹好听为宗旨。  有人反对“琴者禁也”的说法，认为禁锢了人的思想。我却觉得这还是必要的。弹琴人修身养性，即应格除损人利己轻狂虚假之风。琴者禁也，禁的是不道德的思想言行，这正是修身养性的重要内容。琴者，心也。必指正人之心，而非小人之心。是在修身养性基础上的心，而非自然之心。

    4 持恒。恒心即持之以衡的精神。古琴的特点是每一条弦上都有许多音阶，相同的音在不同的弦上弹出来构成不同的音色。因此记曲子就有一定难度。同时，一些指法也需要反复练习，才能弹出效果。因此须要下功夫，须要持之以衡的坚持。一般来说，坚持半年，即可入门；坚持一年，初见成效；坚持终生，方得古琴之玄妙。

    5 和谐。心与琴和，弦与指和，音与律和。琴和才出妙音，音和才能动人心魄。以和为贵，对亲人，对朋友，对邻居，对同事，对一切无恶意的人都要以善待之，求得和谐相处。对外和还要对内和，不刁难自己，不苛求自己，不放纵自己，必求心态平和。心和则琴和，琴和促心和。

    总之，在学习古琴，弹奏古琴的过程中既修身养性，陶冶情操，又能达到养生健体的效果，何乐而不为呢？欢迎更多的朋友加入到古琴爱好者的行列，让中国这个最具传统文化特点的乐器为人民服务，同时也让这个优秀的传统文化瑰宝永远传承下去。

            责任编辑：王海峰